近日，由中国文学艺术界联合会指导、中国作家协会创作研究部主办的“主角创作座谈会”在北京举行。来自全国各地的知名作家、编剧、评论家及影视制作人共五十余人齐聚一堂，围绕“新时代文艺作品中主角形象的塑造”这一核心议题展开深入研讨。会议旨在总结近年来优秀文艺创作经验，探讨如何以更具深度与温度的方式刻画主角，回应时代对文艺精品的新期待。
主角塑造：从“脸谱化”到“立体化”的转型
座谈会上，中国作家协会副主席李敬泽首先致辞。他指出，当前文艺创作中“主角”概念正经历深刻变革。过去部分作品存在主角形象扁平、标签化的现象，而近年来《人世间》《山海情》《觉醒年代》等优秀作品的成功，证明观众和读者渴望看见有血有肉、有成长弧光的主角。李敬泽强调：“主角不是完美无缺的符号，而是要在矛盾、挣扎与抉择中展现人性光谱。新时代的主角应当是中国式现代化进程中的‘活人’，他们身上既要有时代烙印，又要有不可复制的个体生命体验。”
著名编剧王海鸰结合自己创作《中国式离婚》《人世间》等作品的经验，提出“主角的‘小’与‘大’”之辩。她认为，许多创作者陷入误区，认为主角必须“高大全”或“自带光环”，实则真正打动人心的主角往往始于细微处的真实。“周秉昆（《人世间》男主角）只是一个普通工人，但他在平凡中展现出的坚韧与善良，恰恰折射出中国普通人的伟大。主角的‘主角性’不在于身份地位，而在于他是否承载了时代精神的内核。”
类型化创作：主角如何避免“套路化”
针对当前网络文学、影视剧中主角形象日益同质化的现象，北京大学中文系教授邵燕君进行了尖锐批评。她以“大女主”“霸总”“逆袭男主”等热门类型为例，指出大量作品将主角简化为满足读者幻想的工具人，缺乏对人性复杂性的尊重。“真正的创作应当赋予主角不可替代的‘自洽逻辑’。一个好主角，即使在类型化框架中也能破茧而出，比如《庆余年》中的范闲，他既有现代思维与古代环境的冲突，又有对权谋与情感的独立思考，这才是‘主角力’的体现。”
知名网络作家猫腻（以《将夜》《间客》等作品闻名）则从网络文学创作角度回应。他坦言，在连载压力下，作者容易陷入“主角无敌”的创作惯性，但长期来看，这种做法会侵蚀作品的文学价值。他分享了自己在《大道朝天》中尝试让主角“降维”经历失败后再成长的创作体会，“主角必须被放在命运的熔炉里反复锻造，读者才能与之共情”。
女性主角与多元视角：性别叙事的突破与挑战
座谈会特别设置了“女性主角创作”专题讨论。中国电影文学学会副会长、编剧赵冬苓认为，近年“她题材”作品涌现，但不少作品仍停留在“玛丽苏”或“苦情戏”的旧窠中。真正优秀的女性主角应当主动建构自己的主体性，而非被动承受命运。她以自己创作的《警察荣誉》中的女性角色为例，强调“女性主角的塑造不应只关注性别议题，更应将其放在完整的社会关系网络中去展现，她的力量来自对现实的清醒认知和对理想的执着追求”。
评论家张莉则从文学史角度梳理了女性主角形象的演变，从鲁迅笔下的子君到张爱玲笔下的白流苏，再到当下《我的阿勒泰》中的李文秀，她指出：“每一次女性主角的突破，都伴随着社会观念的深刻变迁。今天的创作者需要思考：在性别平等成为共识的背景下，如何写出既不符合刻版印象、又具有普遍感染力的新女性主角。”
技术时代的主角：AI能否替代人类创作？
座谈会最后一个环节，与会者将目光投向科技前沿。随着人工智能写作工具的兴起，关于“AI能否创作出真正的主角”的讨论引发热议。中国作协网络文学委员会主任陈崎嵘表示，虽然AI可以模仿人类叙事模式，但缺乏真正的生命体验与情感共鸣。“主角之所以是主角，是因为他/她承载着创作者对世界的独特认知、对生命的热切追问。这是任何算法都无法替代的。创作者应当善于利用技术工具提升效率，但绝不能放弃对人物灵魂的雕琢。”
中国社会科学院文学研究所研究员白烨总结道：“本次座谈会凝聚了这样一个共识：新时代的主角创作，应坚持以人民为中心，深入生活、扎根人民，在讲好中国故事的基础上，塑造出立得住、传得开、留得下的艺术形象。只有当主角真正成为观众和读者的‘同路人’，文艺作品才能拥有穿越时空的力量。”
据悉，主办方后续将整理座谈会成果形成《新时代主角创作倡议书》，并向全国文艺工作者征集优秀主角形象创作案例，推动中国文艺创作迈向更高品质。本次座谈会也标志着文艺界在“主角”这一核心创作命题上，正从理论探讨走向具体的创作实践与行业规则更新。