近日,多位知名艺人通过个人社交平台公开发声,控诉影视制作方、经纪公司长期拖欠片酬、分成及劳务费,引发舆论广泛关注。从一线演员到幕后工作者,这场“讨债潮”正撕开影视行业资金链紧张的冰山一角。
艺人集体“失声”变“发声”
最早引爆话题的是演员陈昊(化名)。4月10日凌晨,他在个人微博发布长文,称自己于2022年参演的某古装剧至今未收到尾款,累计被拖欠片酬超过280万元。“剧组杀青两年,剧集早已上线,但我的片酬却像石沉大海。”他晒出多份合同扫描件和微信聊天记录,并@了相关制作公司及播出平台。
紧随其后,歌手赵琳(化名)在直播间当场落泪,透露某综艺节目制作方拖欠她两季的嘉宾出场费合计约150万元。“节目收视率很好,第二季都播完了,但我的钱一分没到。”这条直播片段迅速被剪辑传播,播放量超过千万。
至4月12日,已有超过15位艺人通过不同渠道发声,涉及电视剧、网络电影、综艺、演唱会等多个领域。其中,演员孙蕾(化名)更曝出自己所属经纪公司以“项目亏损”为由,扣留其2023年全年劳务报酬的30%,总额约90万元。她表示,公司要求艺人签署“自愿降薪协议”,否则不予排期。
行业顽疾:为何“讨债”成常态?
记者调查发现,艺人讨薪并非个例。据中国电视剧制作产业协会2023年发布的行业报告,当年有超过60%的影视项目存在不同程度拖欠款项问题,涉及金额从数十万到上千万不等。其中,中小型制作公司是欠薪“重灾区”,而一些看似光鲜的头部项目同样存在资金周转危机。
资深影视制片人林峰向记者分析,近两年影视行业进入深度调整期,资本退潮、平台预算收紧,许多项目依赖预售、招商、投资款“滚动”运作。“一旦某个环节资金无法到位,就像多米诺骨牌一样,最先被牺牲的就是主创人员的报酬。”他透露,部分制作方甚至利用明星“不好意思催”的心理,故意拖延支付。
此外,艺人经纪约中的“分成模式”也暗藏漏洞。许多新人演员与公司签订“优先回收成本”协议,即项目盈利后,公司先扣除宣发、制作等成本,剩余部分才与艺人分成。但成本核算往往由公司单方面完成,艺人缺乏监督权,导致“账面亏损,公司赚钱,艺人白干”的怪象频发。
法律维权与现实困境
面对欠薪,艺人维权并非易事。律师张明表示,多数艺人签署的演出合同条款复杂,常加入“不可抗力”“收益不确定”等免责表述,导致追讨举证困难。即便胜诉,执行周期也长达半年以上,而许多制作公司早已通过变更法人、注销公司等方式规避债务。
“走法律程序成本太高,我们更希望行业内部能建立信用机制。”演员陈昊在接受本刊采访时坦言。他呼吁行业协会建立“黑名单”制度,对恶意欠薪的公司、制作人进行行业禁入。这一建议得到多位同行响应。
反思:只有艺人该“讨债”吗?
值得注意的是,艺人讨薪的背后,还有大量被欠薪的群演、灯光师、场务等基层从业者。他们往往没有合同保障,只能通过口头约定或日结工资,抗风险能力更弱。此次艺人集体发声,客观上为整个行业欠薪问题撕开了一个口子。
某视频平台相关负责人回应称,已注意到相关舆情,将督促合作方及时履约。但现实是,平台作为播出端,与制作方之间的结算流程同样复杂,无法直接向艺人支付。
截至发稿,已有两家被点名的制作公司发布声明,称“因投资方资金未到账,正在积极协调”,但未给出具体支付时间表。更多被点名的公司则选择沉默。
这场“讨债潮”能否推动行业制度变革,仍有待观察。但至少,它让公众看到聚光灯背后的另一面:当“明星”也需要为“饭碗”奔走呼号时,整个行业的生态危机已经不容回避。