近日,第29届上海电视节白玉兰奖公布入围名单,引发了业内外的广泛讨论。与往年“都市白领”“精英阶层”题材占据绝对优势不同,本届白玉兰奖入围作品中,聚焦县城生活、乡镇叙事、普通劳动者日常的剧集数量显著上升——从《漫长的季节》中东北小城的悬疑往事,到《故乡,别来无恙》里返乡青年的再创业,再到《破晓东方》中解放初期的基层治理,一部部“下沉”视角的精品力作,让人不禁感叹:以“上海”命名的白玉兰奖,正在主动拥抱“下沉市场”。
从“精英圈层”到“大众叙事”
长期以来,白玉兰奖的获奖作品往往被贴上“高口碑、高门槛、高城市度”的标签。《小舍得》《三十而已》等剧虽口碑不俗,但故事核心仍围绕一线城市中产家庭展开。而近两年来,剧集市场的风向已悄然改变——爱奇艺、腾讯视频等平台数据显示,三线及以下城市观众贡献了超过六成的播放时长,县城题材剧集《去有风的地方》《山海情》甚至成功“破圈”,引发全民讨论。
这一趋势直接倒逼评奖机制的调整。据上海电视节组委会相关负责人透露,本届白玉兰奖在评委会构成上首次引入了三四线城市的影视学者和剧评人,评审过程中明确鼓励“广泛反映时代社会肌理”的作品。“我们不是要放弃高端,而是要拓宽‘好剧’的定义——一个县城快递员的故事,和一栋写字楼里的霸道总裁,同样值得被看见。”
下沉市场的“爆款”密码
所谓“下沉市场”并非低质代名词。以获多项提名的《漫长的季节》为例,该剧以东北小城桦林为背景,讲述一起旧案跨越20年的侦破过程,剧中随处可见的录像厅、老厂区、下岗潮等元素,精准击中了大量“小镇青年”和中年群体的集体记忆。该剧在豆瓣评分高达9.4,弹幕中“这就是我老家”“我爸妈就是里面的角色”等评论频频刷屏。
另一部入围剧《故乡,别来无恙》则讲述了四位大学生毕业后返回家乡成都创业的故事,将火锅店、社区诊所、茶馆等烟火气场景与“考公”“创业”“养老”等现实议题结合。“这些故事没有滤镜,但真实到让人心疼。”一位来自河南县城的观众在社交平台写道,“终于有奖项愿意正视我们的生活和情感了。”
行业洗牌:创作者需要“脚踩泥土”
白玉兰奖的转向,本质上是对中国影视行业“供给侧改革”的呼应。数据显示,2023年全国超过70%的县级影院实现了票房正增长,而传统一线城市影院增长已趋饱和。这迫使制片方重新思考:观众到底想看什么?
“以前大家觉得拍一线城市容易拉赞助、卖广告,但现在品牌方也发现,下沉市场的消费力被严重低估了。”资深制片人赵子峻分析,“一部描写县城超市女老板的剧,其广告价值可能不输给讲陆家嘴投行精英的剧,因为前者更能引发共情、带动购买。”实际上,已有知名国货品牌向《故乡,别来无恙》植入意向,看中的正是该剧在三四线年轻观众中的号召力。
与此同时,编剧群体的生存法则也在改变。“以前大家挤破头写北上广深的故事,因为平台采买标准就在那里。”青年编剧林晓告诉记者,“现在越来越多创作者选择回到家乡采风,写自己真正熟悉的土地。白玉兰奖的肯定,给了我们莫大的信心。”
专家观点:下沉不等于降级
中国文艺评论家协会副主席王一川指出,“白玉兰下沉市场”现象的本质,是主流文艺奖项对“人民性”的回归。“下沉不是降级,而是向更广阔的大地扎根。真正优秀的作品,既能打动一线城市的白领,也能让县城的包子铺老板觉得‘这就是我的生活’。”
不过,也有批评声音提醒,切勿陷入“为下沉而下沉”的创作窠臼。部分剧集为了迎合评奖口味,刻意堆砌城乡二元冲突、负面情节,反而让故事失真。评委代表、导演孔笙强调:“我们需要的不是标签化的‘小镇片’,而是真正有血肉、有温度的中国故事——无论它发生在哪里。”
可以预见,随着白玉兰奖的“下沉”,未来将有更多非知名城市、非精英人群的生活跃然荧屏。这不仅是奖项格局的调整,更是中国影视从“高塔”走向“广场”的必然之路。当“白玉兰”在县城街角的电视里绽放,中国电视剧的根,才算真正扎进了泥土。