3月16日，由浙江华影文化传媒出品、以江南古镇为背景的田园治愈剧《小城春色》在湖州市南浔区菱湖镇正式开机。该剧由知名导演张晨执导，青年演员林晓、周雨桐领衔主演，计划于明年春季在省级卫视及网络平台同步播出。开机仪式现场，主创团队与当地文旅部门代表共同揭幕，一场关于“影视+文旅”的春日叙事就此拉开帷幕。
“小城”不“小”：当影视镜头对准乡村振兴
《小城春色》讲述的是都市青年设计师苏然（林晓饰）因遭遇职场瓶颈，回到故乡菱湖镇，在参与古镇老街改造项目的过程中，与坚守传统手艺的竹编匠人阿婆、热心乡村教育的年轻教师周明（周雨桐饰）相遇。三人在碰撞与协作中，不仅让百年老宅焕发新生，更带动村民通过非遗文创和生态旅游实现共同富裕。故事以“春色”为暗喻，既指江南水乡的自然美景，也指向人与人之间温暖的情感联结。
导演张晨在开机仪式上表示：“我们选择菱湖镇，是因为这里保留了完整的明清建筑群和水上集市遗迹，更有一群默默传承手艺的‘守艺人’。这部剧不是简单的‘小清新’风景片，而是希望探讨在城镇化进程中，年轻人如何与故乡重新建立情感纽带。”据悉，剧组已在当地筹备三个月，搭建了复原上世纪八十年代风貌的“老街生活馆”，并邀请非遗竹编传承人担任技术指导，剧中还将展现刺绣、湖笔制作等多项本土非物质文化遗产。
一场“破圈”实验：从拍摄现场到文旅地标
开机消息发布后，“小城春色”相关话题迅速登上本地热搜。菱湖镇镇长王建国在致辞中介绍，该剧拍摄地所在的“青石老街”原本是一条逐渐冷清的传统商贸街，随着剧组进驻，周边餐饮、民宿已经出现预订热潮。“我们正在规划‘跟着小城春色游菱湖’的线下线路，把剧中出现的茶馆、码头、竹编工坊等场景转化为沉浸式体验点。”这种“前置文旅融合”的思路，让《小城春色》尚未杀青便已产生“溢出效应”——百度指数显示，菱湖镇搜索量较上周环比增长230%，多家旅行社已将该项目列入春游预报线路。
事实上，近年来“以剧带景、以景促剧”的模式已屡见不鲜。从《去有风的地方》带火大理凤阳邑，到《繁花》让上海黄河路重焕生机，影视作品对文旅产业的拉动作用愈发显著。而《小城春色》选择在初春开机，恰好契合江南“烟花三月下扬州”的旅游旺季，剧组特意将开机时间定在油菜花盛开的3月中旬，并在古镇周边布置了200亩景观花田，用于拍摄剧中“春行”段落。这种“为景拍片、为片造景”的联动，让影视周期与自然节气、旅游高峰形成共振。
主创心声：用真实打动观众
在开机后的媒体群访环节，主演林晓分享了自己对角色的理解：“苏然这个角色有‘逃离北上广’的勇气，更有‘重塑故乡’的担当。我在菱湖住了半个月，每天早上跟着阿婆去菜场买菜，学会了掰竹篾，才真正理解什么叫‘日子慢下来，心却热起来’。”周雨桐则透露，剧中有一场在古桥上的夜戏，全组等待了三天才等到无风无雨的“完美春夜”，因为导演要求“水面的灯影必须像碎掉的月亮一样”才能开拍。
这种对细节的考究，或许正是《小城春色》在内容同质化时代突围的着力点。编剧苏晓晓在接受采访时强调，剧本创作耗时两年，走访了江浙12个古镇，最终决定用“小镇做题家”的返乡视角，而非传统“田园牧歌”式的滤镜。“我们不想拍一部‘完美乡村’的宣传片，而是展现既有鸡毛蒜皮、也有诗和远方的小城日常。”这种“去滤镜化”的创作态度，与当下观众对真实感的渴求不谋而合。
春色可期：一场等待已久的双向奔赴
下午五点，随着导演喊出“《小城春色》正式开机，第一场戏——春晨！”，摄影机缓缓推进，女主角苏然拖着行李箱走过青石板路，两旁早餐铺子的蒸汽正袅袅升起。远处的油菜花田里，村民自发组成的群众演员正在排练春耕舞，孩子们举着纸风车跑过石桥。这场戏的拍摄，预计将持续到四月中旬，届时菱湖镇将举办“春色集市”，邀请游客体验剧组同款非遗手作。
截至发稿，该剧已收到多家平台预购意向，而菱湖镇所在的南浔区文旅局也发布消息：将在拍摄期间开放部分场景供游客参观，并在“五一”假期推出“小城春色”主题游线。从一部剧到一座城，《小城春色》的开机，不仅是一次艺术创作的开端，更是一场关于“小城如何走出大可能”的生动实验。正如制片人李卓在开机晚宴上所说：“我们播下的不是一颗种子，而是一座桥——让观众通过屏幕看见真实的江南，让小镇通过故事的流淌被世界看见。”
当春风拂过菱湖的千年水道，《小城春色》的镜头里，正在记录的东西或许比剧本本身更为广阔：那是传统与现代的和解，是乡愁与理想的重逢，也是一个关于“小城崛起”的春日序章。