“弦起敦煌，壁画再世！”【鸿音】

本报讯 千年壁画，今朝有声。一场名为“弦起敦煌，壁画再世！【鸿音】”的大型跨界艺术盛典于近日在京华大剧院盛大揭幕。这场融合了传统琵琶艺术、敦煌壁画视觉复原与现代舞台科技的演出，以其无与伦比的艺术感染力，将观众瞬间穿越至丝路驼铃的盛唐时代，在京城文艺界掀起了一股强劲的“敦煌热”。

丝路遗韵，弦上生花

“【鸿音】”并非一场普通的音乐会。其灵感源自敦煌莫高窟第112窟中最为经典的“反弹琵琶伎乐天”壁画。创作团队历时三年，遍访敦煌学者、古乐谱专家与非遗传承人，试图从斑驳的壁画与残卷中，破译那被岁月尘封了千年的音律密码。

昨晚的首演现场，当舞台灯光暗下，一束幽蓝的光芒投射在巨大的环幕之上，莫高窟的千佛图景在流沙与星辰间缓缓浮现。随着一声仿佛来自天际的琵琶轮指，整场演出正式拉开帷幕。艺术家以一把仿唐式五弦琵琶为主角，辅以古筝、箫笛及低声部的西洋弦乐与电子合成音色，构建出一个既古典又先锋的声音宇宙。

“琵琶声一起，我仿佛真的看到了壁画上那个飞天的仙女在跳舞。”一位刚走出剧院的观众吴先生激动地告诉记者，“那种空灵感，那种历史的厚重感，是任何电影都无法替代的。”

“壁画再世”绝非虚言。演出的视觉设计堪称最大亮点。制作团队运用“AI图像修复+动态粒子渲染”技术，将数十幅敦煌经典壁画（如《张骞出使图》、《五台山图》）进行了“活化”处理。

在《胡旋舞》篇章中，舞台后方巨大的LED屏幕上，原本静态的胡旋舞女形象逐一解构，化做无数飞扬的彩带与花瓣，与现场舞者的旋转身姿完美重合。而在《极乐世界》章节，漫天散花、伎乐环绕的净土景象被立体投影覆盖整个剧场穹顶，使得每一位观众都仿佛置身于石窟之中，仰望着那千年的慈悲与欢喜。

演出高潮部分，曲目【鸿音】响起。琵琶师指尖急骤如雨，屏幕上的一尊尊飞天仿佛被注入了灵魂，她们手持琵琶、箜篌、排箫，从壁画中缓缓飞出，在光影交织的虚空中奏响佛国仙乐。当最后一缕琴音消散，一个巨大的“音”字在星空中化作绚丽的光点散落，整个剧场陷入了长达数十秒的寂静，随后便是雷鸣般的掌声。

在接受本报专访时，【鸿音】的总导演兼领衔琵琶师赵梓含女士表示，创作这部作品的初衷，是源于一次在敦煌写生时的感动。“当我站在第112窟前，看着那个反弹琵琶的飞天，我深受震撼。她美得那么宁静，却又那么有力。我突然想，如果她能弹响手中的琵琶，那该是怎样的一种声音？”

赵女士透露，为了找到最接近唐代的声音，团队参考了日本正仓院收藏的唐代螺钿紫檀五弦琵琶的仿制工艺，并查阅了近百万字的敦煌遗书。“【鸿音】不仅是我们的作品，更是一种文化使命。我们希望用年轻人喜欢的方式，让敦煌从冰冷的玻璃展览柜中走出来，变得有温度，有呼吸，能说话。”

据悉，【鸿音】首演后，已收到了来自伦敦、巴黎以及新加坡等国际艺术节的邀请。业内评论认为，这部作品为非物质文化遗产的现代表达开辟了一条全新路径。它用科技的手段激活了传统的细胞，用当代的语汇讲述了古老的中国故事，让世界看到了中华文明生生不息的活力与创造力。

犹如一场穿越时空的梦，“弦起敦煌，壁画再世！【鸿音】”在昨晚的京城奏响了新时代的丝路回响。它不仅是一次艺术的狂欢，更是一次深刻的文化寻根之旅。相信这股来自莫高窟的“鸿音”，将跨越山海，回荡得更远、更久。